日本动漫，弥漫全球，又悄无声息，不知不觉，骤然端视，令人惊诧。
大白，前阵子是充满文青气息的微信圈子里的大明星，因其呆萌的外表和善良的性格获得大家的喜爱，被称为“萌神”。大白是迪士尼动画电影《超能陆战队》中的健康机器人，其实也有日本血统呢。《超能陆战队》（Big Hero 6）是一部由迪士尼与漫威公司联合出品的科幻电影，取材自1998年开始以日本为背景的连载动作科幻类漫画。
可见，即便是在美国、欧洲这些存在着巨大文化和语言障碍的地方，年轻人也狂热于日本动漫，通过好莱坞这个全球影视批发市场的包装推广，日本动漫浸淫全球更是势不可当。
据统计，地球人观看的动漫产品大约有60%是日本制作的，在欧洲，80%的份额是日本的。现在的“anime”一词已经全球通用，专门用来界定日本风格的动画产品。另外，在英语里还衍生出一个新的词汇“Japanimation”，也是特指日本动漫。可以说，日本动漫真正实现了全球化，它将日本的流行文化输出海外。只有它能够与具有霸权地位的美国的动漫产业相抗衡，向人们展示流行文化的全球化并不是仅仅意味着美国化。
用我们惯常的GDP思维来考量，似乎更为直观。十多年前就有一个统计数据，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。近些年来，我们提倡动漫产业，不少地方政府也纷纷出台政策，建设动漫基地，也试图创造动漫产业的GDP奇迹。
分析日本动漫产业的成功秘诀，不少人首先归结为动漫作品在日本具有相当广泛的社会基础。日本国民十分喜爱漫画，漫画文化非常发达。据日本三菱研究所的调查，日本有87％的人喜欢漫画、有84％的人拥有与漫画人物形象相关的物品。这种说法有一定的道理，但是也有模糊了原因与结果之嫌。
不少国人也不先问问日本人是否同意，喜欢将独特的日本文明纳入中华儒家文化圈子，可是一谈到社会生态的具体表象，又总爱拿“独特性”为巨大的文明差异找开脱的借口。我们看到日本的孩子挺可怜，被沉重的考试系统所淹没和隔绝，很少有机会与他人交往，于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。其实，当下中国的孩子的成长压力有过之而无不及。
日本人崇尚团队精神，强调在组织中的纪律，不鼓励个人主义，因此，他们只能在动漫作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。因此可以说，动漫是在日本人强烈的逃避现实的需要下，催生成的一种精美艺术。实际上，文艺作品的代偿性功能是文艺消费的基本功能之一。你要是看多了好莱坞最火爆的电影，以为美国街头不是毒贩就是火并，那就偏差大了。
美国动画作品中的英雄一般都是超人，而日本动漫作品里面的英雄大都是凡人，凡人做不平凡的事情成为了英雄，“凡人英雄”实际上是普通日本人所寄予的梦想。在空间拥挤、习俗戒律繁琐的日本社会，背负着巨大压力的日本人通过动漫得到了一种宣泄和放松——日本人好可怜啊。问题是，中国人的生存境况又如何呢？中国人到日本旅游，无不为日本的干净，秩序，良好的生态和高度文明的社会环境所陶醉，相比之下，处在社会转型期的中国人有强烈的追求心灵安慰的需求。
可以说，即便文化有差异，都不足以构成动漫产业差异的巨大理由。更何况，日本社会所经历的发展历程，我们也正在进入或者正在经历着。
那么，到底是什么才是动漫产业发展的关键呢？其实，抛开那些环境论的细枝末节，文化的繁荣都有一个普遍的规律，无论是好莱坞电影，还是日本动漫，其成功都源自心灵对于美好梦想的渴望，谁把这个梦想的形状最精确美满地描绘出来，谁就能打动人心，占领市场。
日本动漫的主流内容尤其是儿童作品，明亮、快乐，真诚，善良，美好，比好莱坞电影传递的“好有好报，恶有恶报”的朴素价值观更淳朴更稚嫩，如果我们一味批判其泥沙俱下中的垃圾和糟粕，就可能影响我们对日本动漫的客观认识。
