艺术，从来都是一个时代特征的表现手段。尤其是绘画，它不言不语，但，它却能够把你带回那个年代。
比如说，1789法国爆发了资产阶级革命，贵族被贫民百姓送上了断头台。
学过这段历史的我们都知道，法国大革命爆发的原因之一是，贵族们骄奢淫逸，而百姓生活在水深火热之中，长此以往堆积的社会矛盾在路易十六强制增加税收之后，爆发了。
这是一副打眼一看非常美好的绘画作品，穿着洛可可风格衣服的美少女在欢快地荡着秋千。但，仔细看，就能看出来，这幅画满满的，“色”彩感。
这幅作品叫做《秋千》，其作者叫做弗拉戈纳尔，师从布歇。师徒二人，都是宫廷画师，其风格，都是——搞颜色。
《秋千》就是一副个人定制的作品，据说，甲方就是左下角的这个男主角，他想让弗拉戈纳尔画一副“出轨”的作品。于是，《秋千》诞生了。
然后是这位在后面拉着秋千的原配，一瞬间，我就能明白为什么是以“出轨”为主题了，我似乎都能听到耳边响起了“我听见雨滴落在青青草地上”……
然后呢，途中还有一些小的细节，比如说——
哦对了，这幅作品也是出自路易十五时期。关于细节，还有——
虽然女子的老公没有发现这一切，但他们家的狗似乎已经知道了所有。“狗”在那个年代一直代表着忠诚，它疯狂地喊叫，似乎是为了提示男主人，“铁子，你老公出轨了。”
当你把视线放在这对男女身上的时候，你会说，嗯？这有什么呢？只是看起来抓马了一些而已啊。对，的确如此，不知道的还以为他们在跳华丽的华尔兹。
但让我们移动一下视线——我们看一下这个床。
看出端倪了吗？没错，这个床上的被子，整体上就是一个女人的躺着的形状。而柜子上的苹果，极强地在暗示着性器官。而床上方的帘子，则是一个男性。接着你自己想吧。
为什么说这些作品能够凸显18世纪法国贵族的骄奢淫逸的生活呢？首先就是，艺术是来源于生活的，这些画面都是来源于真实的生活，画面已经凸现了那时候贵族们在干什么；其次，弗拉戈纳尔作为宫廷画师，他为什么画这些？还不是因为路易十五和贵族们喜欢吗！
路易十五可是情妇一箩筐，什么少女、贵族、妓女，样样通吃。
而再看看那时候的老百姓呢？长年的战争使得民不聊生，老百姓生活在水深火热之中。
路易十六强制加税只是法国大革命爆发的直接导火索，而贵族的骄奢淫逸与贫民百姓的穷困潦倒，这种贫富差距所产生的矛盾，才是慢慢激化了这一切的最根本的原因。
这就是艺术的意义，我们通过解读一幅作品的情节、隐喻，去看这幅画所在时代是怎样的。
所以，很多时候在看展的时候，往往通过观察一幅画的细节，仿佛我就穿越到了那个时代，从而对历史、对当下感悟更深。
