我又来蹭热度了！
先谈选曲，看到这首老歌我就知道要进行魔改了……我很喜欢这首《独角戏》，原版吸引我的点就在于奇妙的圆舞曲节拍，节奏四平八稳但大起大伏的旋律、吉他和弦乐所营造哀伤的诉说感，以及轻柔、空灵辨识度很高的女声（类似的还有周杰伦为容祖儿写的《小小》）。对于这样一首歌，如果基本遵照原曲的话，JJ也能驾驭，但没法发挥出JJ的个性和优势。
所以这次的改编可谓是三期以来最HIGH的一次。
奇妙的圆舞曲节拍？改了！给你改成容易让人兴奋四四拍。
四平八稳的节奏？改了！给你把原来的八分音符全剁碎了，做成动感复杂的节奏。
吉他和弦乐营造的哀伤的诉说感？改了！给你改成亢奋狂躁的冲击感，电声乐队躁起来。
轻柔空灵的女声？改……这个想不改也做不到啊……
最后魔改成了一首很有金属感的摇滚。
如果说原版是一个素面朝天、衣衫简朴的女子，在只有一束暖色灯光的剧院舞台上，用揪心的蹙眉和无声的眼泪，讲述一段淡淡的单相思。
那么这版就是一个浓妆艳抹、冷峻凛冽的男人，在一个冷光照耀的哥特式大厅里，用夸张的肢体语言和亢奋的吼叫，愤怒地控诉着伤人的绝情。
有歌迷联想到了《杀手》，但我联想到的是当初愤怒而强硬的摇滚《曹操》，只是《曹操》里的钢琴还是有一种相对柔美的气质，这次的《独角戏》几乎纯是电声，就是彻底地决定走粗犷、兴奋的路线。（说起来，《曹操》和《独角戏》编曲都是擅长摇滚风格的Kenn C老师。）
开头用两种键盘音色铺垫（其中一种和管风琴相类似），给我的感觉就是——“迷离”。林俊杰“的夜”、“我用”、“不能言语”“了你”的含糊咬字如同带着醉意。二者共同塑造了一个“没有星星的夜”，也和之后形成强烈的对比。
间奏高音区类似管风琴的键盘音色弹奏出了一个类似“嘶吼”的旋律。第二遍副歌去掉了贝斯solo，多增加了一把吉他，明显更有冲击力，明显看到现场的导师们在这一段已经跟着疯起来了。第二遍副歌能明显感受到的不同是第二次唱到“没有星星”时的鼓。之后进入吉他黄冠龙的吉他solo，不过JJ也不愿闲着，或许是唱得太high了，居然唱了一句“Scream”足足有十三拍之长！听得人直起鸡皮疙瘩，反而把solo的风头抢走了哈哈哈哈哈哈。
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对比JJ，发现JJ的造型还是比较保守的……——
所以你们希望JJ的发型也走视觉系吗……
其实JJ的长相是走可爱类型的，这个标致的小脸……看着就很有弹性啊，走不了哥特风、邪魅路线，毕竟他的小酒窝在那一看就让人觉得很出戏啊！
