1.积极寻找灵感
除了去了解你正在做的题材以外，在项目之间最好能充分利用空闲时间去寻找灵感，比如看电影、看书、听音乐等。
各大社交媒体是寻找灵感的好地方，但也一定要多去其他地方看看。从各种途径获取灵感会让你成为全面发展的制作人。在研究一部电影的时候，要边思考边看，关注拍摄的手法而不是沉浸在故事中。每到一个新的城市或国度，可以提前了解一下当地是否有可能会合作的人，并主动去拜访。这样等下个项目需要人手的时候，就有了更多的选择与准备。
2.充分利用现有资源
现在拍摄设备的更迭速度非常快，许多人会执迷于追求最好的设备。但任何一位专业制作人或摄影师都会告诉你，你所使用的设备对作品整体效果的影响其实远没有想象的那么大。奥斯卡的获奖影片也有用非专业摄影机拍摄的，所以不要总是想着买一个更好的摄影机，合适的就行。很多时候最合适的摄影机就放在你的架子上，或是能借到，亦或是能花很少钱租到。
除了价格昂贵，高端设备通常会更大、更笨重，会需要更多人来操作，这就意味着拍摄灵活性会下降。我理想中的纪录片摄制组只需要四个人——制片人或筹划人、摄像指导、导演和录音师。不管是打车还是开车四个人配一辆车就够了。而且摄制组成员越少，在现场拍摄协调起来就越方便。
3.声音很重要
对于声音而言，你需要尽可能使用最好的设备。优质的声音对影片至关重要，它能更好的诠释故事情节，并让观众沉浸在你所创造的世界里。观众可以接受粗糙画质，但不能容忍低劣音质，所以一定要充分准备调整好声音部分，并给录音师（或者自己，假如一个人拍摄的话）足够的时间去捕捉到所有需要的音效和现场环境音，在后期部分你会感谢自己的。
4.摄影机不要停
我们都有 “赶紧拍完收工回家病” ——那是一种在工作一天之后只想回家的疲倦。越在这个时候就越要咬牙坚持住，因为很多时候在拍摄时觉得没有用的片段，到剪辑的时候就变成了故事的关键。
在外出拍摄时，大家很容易因为过多琐事而失去判断，总觉得已经拍摄到足够的素材了，往往到后期才发现素材不够。所以请保持耐心，不要停下来。当我觉得没有动力的时候，我会给自己设定更为灵活的目标，比如一个场景拍摄远景、中景和特写镜头各10到15个，每个镜头至少20秒，这15分钟的素材在后期阶段就很有可能会用得上。
5.最后，切入点很关键！
在寻找纪录片故事的时候，重要的是要记住，我们每个人都是完全不同的个体，都拥有独特的生活经历和兴趣爱好，这些都可以在创作的时候作为参考。找到一个熟悉并且喜爱的题材之后，最重要的是切入点。
我所说的切入点，除了可以是某个群体、档案资料、地点或是拍摄对象，也可以是他们共同的经历、传承、语言或者文化。所有成功的纪录片都有独特的切入点，而你自己独一无二的想法和观点就是最好的切入点，去爱它们、将它们表达出来，制作出只属于你的作品吧！
