关于摄影，有一句比较有名的“论断”：摄影就是用光和影作画。
明和暗、有光和无光，其实都是相对的。白天与黑夜比较，当然是白天的光线条件好；室内与室外比较，当然是室外光线比室内好；自然光与人造光比较，当然是自然光好；等等。
我们所说的暗场景，一般是说光线相对较差的场景，或者是不尽如人意的光线；所谓对付的办法，也就是通过一定手段的运用，达到尽量好的结果的过程。
拍摄比较暗的场景，通常有这些手段。
第一、加大镜头光圈。镜头光圈的大小，就是直接控制进入到相机“底片”光线的闸门和口径。在其他条件相同或不变的条件下，越大的光圈可以在等值的时间内收纳更多的光线，这就和自来水龙头打开时的口径完全一样，很容易理解。
实际操作时，在光线条件不是很为理想时，适当放大光圈设置，只要不对景深产生“明显的”、“致命的”影响，完全可以运用这一手段。
第二、减缓拍摄速度。上面打了自来水龙头的比方，这里说到拍摄速度，意思就会变得非常明白。
如果是手持拍摄，拍摄对象又不是快速运动着，我们完全可以在个人自己掌控的“安全速速”附近“往下”设置拍摄速度。比如说，我们拍摄具体一个场景时，自己的安全速度在1/100秒附近，我们就不必使用1/120秒、1/200秒的速度，而是尽量使用1/100秒甚至1/80秒拍摄。
如果条件许可，那就用上独脚架、三脚架和快门线。这些辅助工具，可以大大增加拍摄的稳定程度，只要是拍摄对象和情形许可，可以大幅度地降低拍摄速度，保证即便光线条件很差的条件下完成拍摄，而且会减小对大光圈的完全依赖。
影棚也好，影楼也罢，他们的布光、配光和补光，既是一种主动手段，也是一种被动手段。我们平时的一般拍摄无法做到那样，也无需做到那样；但是，他们的做法可以借鉴。比如简单的补光灯，比如反光板，比如闪光灯，等等，这些手段的运用都是比较实惠和靠谱的。
这些手段当中，最为实效和方便的就是闪光灯，尽量配置、携带和运用好。
第五、减小明暗对比。对于明和暗、亮与不亮，我们在选择场景时，可以兼顾明暗的适度对比，避免“大光比”、高反差的条件，实在不行时，可以对明显的“暗部”进行适当补光，或者对高反差的场景实施曝光补偿，或者运用“包围光”拍摄（条件许可时），等等。
第六、后期适当调整。后期制作加工时，可以对画面的明暗对比等等要素进行适当修正和加工，使得成像质量得到一定的改良和改善。
小结一下的话，我们总的思路是“一大两低”+辅助手段+适当后期。
其中：
“一大”=尽量大的光圈；
“两低”=尽量低速度+尽量低感光度；
辅助手段=三脚架+快门线+补光+等等；
适当后期=“适可而止”。
