在发布第一张专辑《谁动了我的琴弦》销售百万张后，她并没有想李宇春一样，满足和沉醉于商业氛围。而是立刻前往美国洛杉矶音乐学院进行为期两个月的短期进修，一共是学习了三门课程：R&B、摇滚、和音；以三A顺利毕业。
R&B是周笔畅最爱的音乐类型，也是比较适合她的小嗓声线，摇滚是一种展望，和音才是周笔畅后来十五年最重要的课程，和音原理是编曲的重中之重，堪称一切编曲的根源。可以在底层作曲和编曲配器上，获得本质性提升。
但如今，周笔畅的唱功可以说比较稀碎的存在，很不稳定。但周笔畅作曲的作品，基本上都是具有极高质量的流行音乐：北京2008年奥运会倒计时一周年主题曲《We are ready》、2010年《i鱼光镜》专辑中的英文歌曲《I Miss U Missing Me》被英国歌手Leona Lewis翻唱，这也使周笔畅成为首位英文歌曲被欧美歌手翻唱的华语歌手。
周笔畅音色劣势：腔体影响可塑性很低，音色雕琢的深度不大，常用技巧就是靠近换声点真假声。完美R&B化，对于其他音乐类型水土不服。
一般而言，女生的声带比男生偏厚，在音域的体现上，是女生普遍比男生高五度，但周笔畅没有，她比一般的女生要低两度，约莫比一般男歌手高三度。这是很危险和局促的音区。在音高上，周笔畅是没有任何优势的，乃至于会因为低下的两度，成为男歌手的音区。也存在甲杓肌无法维持真声混音程度的源头，导致质量音域狭窄。
基于周笔畅的声带底色，周笔畅在社会音乐就读时，就喜欢上了陶喆的R&B，而陶喆巅峰时的音区几乎和周笔畅完美统一。这里要说明的是，陶喆当时的唱法是高喉位挤卡的典范，最高音是D5.舒常用音区是C5。
周笔畅的咬字不清，已经不是一天两天了，我去看她2017的演唱会Live视频时，就发现C4以下的音，周笔畅的发音点位置低得令人发指，C3-G3之间根本听不清，G3才看看听清，C4才具有声线美感。而在《我是歌手》之中也有一点低音区含糊不清的预兆。
这是真的有点搞不懂，在十五年前，周笔畅的发音点是完美的上挂的，到如今反而倒退的十分严重。具体为何，不知道，但极有可能是周笔畅忽视平常开嗓、练声导致的。这种问题就显得极为业余。也有可能是录音棚待多了，逐渐依赖后期混音修饰，或是调音台人声增强。
G3-G4：真声区，质量还不错，伴随着一定的喉位提升和声线清晰度，发音点上挂。声带构造赵优势区，真声质量较好。
G#4-B4：高喉位，音色开始紧张。有强烈的假声倾向。R&B本质上的复杂多变，就是以假声为重要核心。虽然无可厚非，但是依旧具有较大的喉位波动和发音点不稳定。这对于整体声带状态而言，是一种伤害。
本身就是R&B小嗓，支撑不起较大的音乐舞台，就是适合不插电的几百人小氛围舞台。而她的低音还咬字不清，这直接导致了周笔畅的演唱会开不起来，舞台Live能力显得极为有限。我记得，周笔畅的演唱会都是天娱运营，和华晨宇一直，一年一次或者几年一次的状态。
3：腔体能力；周笔畅的腔体能力，T2职业歌手的水准还是有的，虽然很迷。但基本功还在。
1：腹腔支撑；
这是当年周笔畅能够成为超级女声亚军的核心技能，在音乐之中，支撑两个字各位关键。他是建立在声带闭合的基础上，完成不漏气的声线支撑。什么叫漏气？看一看李宇春的超女Live就知道，那就是听觉灾难。直观听觉上，气息虚浮，无法凝聚为集中度较高的声线。而且无法维持长音，唱两句就要吸气，这就是漏气和声带闭合程度不高。
以上四个技巧，对于周笔畅而言，都是具备的，当年周笔畅就是靠着的这四个技能，展现较高的音乐素养成为超女亚军。但是十五年过去，她的能力反倒是有一定下滑。以上四个技能，其中的发音点上挂，被周笔畅时不时遗忘，她低音咬字不清就是没有做到发音点上挂的体现。可能她有更多的实验性考究吧，但不得不说，这四个能力，她并没有进步。
以下，是周笔畅十五年间，新获得的唯一技能：强混。
是的，周笔畅是具有强混能力的，虽然质量不高。早期的R&B陶喆以假声为主，导致了高喉位倒嗓，直接让陶喆嗓子废了大半。这样的事情让周笔畅应该或多或少有一定警醒，她也开始学习了更为科学的高音唱法——强混。
